Чому Фешн-Фотографія? Історія Витоків

Я почав фотографію не з фотографії. Я почав із заліза.

У 2004-2005 я робив спробу рекорду з розгону. Я зняв радіатор з Polo GTI й спроєктував повністю кастомну систему рідинного охолодження. Водяні помпи я зробив сам. Мідний блок охолодження я замовив за власними розмірами в токаря на промисловій зоні в Анталії. Згодом я довів справу до розгону з рідким азотом. Між освітою інженера-комп'ютерника й моїм фетишем до заліза я побудував міст.

Одного дня мій друг сказав мені: «Слухай, Çağlar, позичмо в мого брата фотоапарат, сфотографуймо цю справу». Його брат був журналістом. Він прийшов з наплічником. Коли я побачив, що звідти вийшло, я закохався не у фотографію, а в залізо. У сумці були Nikon D200, 14-24mm f/2.8, 24-70mm f/2.8, 70-200mm f/2.8 і, здається, спалах SB800 чи SB900. Ще до того, як я взяв це обладнання в руки, у моїй голові щось зламалося. Це інструмент, але більше, ніж інструмент.

Того дня ми зняли спробу розгону тією камерою. Того ж вечора я вирішив купити собі камеру. Nikon D90 щойно вийшов (серпень 2008, перша DSLR із записом відео). Я його купив, на ньому стояв kit-об'єктив 18-105mm. Спершу я знімав котів, собак, птахів, гриби. Насправді я не фотографував. Я гнався за різкістю камери. Я тестував межі технології. У ті часи фото з мобільного було 640x480 пікселів, і цей Nikon мене зачарував. Але того, що хотів, я від D90 не отримав. Так і не зміг його полюбити.

Тут вступає друга жила історії. Із дитинства всередині мене було дещо. Одяг.

Навіть коли мені було 15-16, мої подруги водили мене на шопінг, але не щоб я їх супроводжував, а щоб я обирав їм одяг. Я обирав, вони міряли. У мене була серйозна відданість бренду Diesel. Вона досі є. Diesel, як на мене, справжня Бунтарська Розкіш. Balenciaga й подібне здаються мені його підробкою. Diesel такий, що ні скромний, ні показний. Характерний. Назва певної якості.

Тепер ти зрозумієш, звідки прийшла Бунтарська Розкіш.

Одного дня з D90 я почав знімати фото своїх подруг. У той час я був на серйозній посаді в серйозному бренді в IT-секторі. Я будував базові станції. Не хочу називати імен, але це була знайома в Туреччині компанія. Моя зарплата була близько 3500 доларів на місяць. Але щось мене непокоїло. Я фотографував, мені подобалося знімати людину, але відповідь на питання «що я знімаю» не прояснилася.

Відповідь прийшла в ТРЦ Migros.

У Анталії збудували перший ТРЦ Migros. Усередині відкрився перший у Анталії магазин Diesel. Одного дня я пішов на шопінг. У магазині я побачив двох молодих людей зі Стамбула. Було ясно, що вони з тієї сфери: їхній одяг, постава, манера говорити, погляди. Згодом я дізнався, що це були стилісти, які робили оформлення вітрин. Тоді я навіть назви їхньої роботи не знав. Але я так захворів на їхній стиль і на позицію їхньої роботи, що тієї миті ухвалив рішення.

Я сам собі сказав: «Çağlar, ти фотографуєш. Çağlar, тобі подобається знімати людину. Çağlar, ти маєш стати фешн-фотографом».

І я кинув усе.

Я кинув IT-зарплату в 3500 доларів. Я влаштувався фотографом на документи в Alfa Color, одну з перших фотостудій Анталії. Тоді це була мінімалка, місячна десь 300-400 лір. Розрахунок не був простим. Розрахунок був нелогічним. Але для мене єдиним логічним було саме це.

За місяць-два я перейшов у Dilek Color. Якщо зараз я фотографую добре, то це завдяки їм. Я хочу сказати це відверто. Dilek Color була студією Анталії, що найбільше дбала про обладнання та світло. Там були десятки наборів світла Broncolor. Були середньоформатні плівкові камери Hasselblad. Були машини для проявки плівки. Ззовні ти не бачив крутого місця, але всередині була школа світла європейського рівня.

Я прийшов туди знімати фото на документи. Але кожному клієнту, що приходив на фото на документи, я продавав 10-15 портретних знімків. Бо коли клієнт заходив усередину, я годинами по-різному ставив на ньому ті Broncolor-и, робив проби, розвивав себе. Людині це теж приносило задоволення. Вони казали: «Я прийшов на фото на документи, а цей чоловік зробив мені портрети, наче витвір мистецтва». Вони мене дуже любили, власники Dilek Color теж мене дуже любили. Нехай Бог їх береже. Потім вони довірили мені один зі своїх філіалів. Протягом 3-4 років я був головним фотографом і керівником того філіалу.

Увесь цей час по вихідних я продовжував знімати фото своїх подруг власним 5D classic. Потім вийшов 5D Mark II. Перша в історії повнокадрова камера із записом відео. Я і його купив. Навіть тоді була Magic Lantern, ніхто зараз не пам'ятає. З firmware-хаком Magic Lantern ти робив камеру здатною знімати RAW-відео. Я все ще був фотографом, але двері відео відчинилися саме там.

Одного дня я сказав: тепер я робитиму власну справу. Я подякував Dilek Color, пішов. Вони мене привітали, досі підтримують, ми досі на зв'язку. Dilek Color це місце, що підняло мене на вершину. Я його не забуду.

Чому я став фешн-фотографом, тепер ти, гадаю, зрозумів. Але історія на цьому не закінчується. Бо фешн-фотографія дала мені не лише професію, а візуальну естетику.

Бунтарську візуальну естетику.

Чому я не стерильний чоловік? Чому я не даю тих пом'якшених, прилизаних зображень, яких хоче клієнт? Чому я завжди трохи випробовую долю, ставлю трохи жорсткіше світло, шукаю трохи бунтарські пози? Бо я прийшов із фешн-фото. Завдання фешн-фото не стерильна краса. Завдання фешн-фото показати характер. Одяг на людині це не костюм, а ідентичність. Як той одяг сидить, як ловить світло, який вираз будує на обличчі моделі, усе це конструювання характеру.

Я несу цю дисципліну й за межі моди. Знімаючи lifestyle для люксового готелю, я поводжуся як фешн-фотограф. Бо на тій сцені теж є одяг, є досвід, є напої, що пригублюються, є погляди з-під сонцезахисних окулярів. Усе несе характер. Усе наратив.

У зйомці ювелірних виробів те саме. Каблучка індивідуального виготовлення це не просто об'єкт. Як вона сидить на руці жінки, у якому світлі який бік показує, поруч з яким одягом розташована, усе це історія. Щоб розповісти ту історію, тобі потрібна мова фешн-фотографії.

Ті двоє стамбульських стилістів у вітрині Diesel спрямували мене до професії. Але насправді те, що вони мені дали, було не професією. Вони дали точку зору. Того дня я зрозумів, що роботу, яку зробить той, хто здатен думати про людину, одяг, світло й сцену разом, не зробить ніхто інший.

Ось чому я фешн-фотограф. Ось чому я Бунтарська Розкіш.